Grace - Œuvre d'art de Carla Coulson

La grâce - Faveur divine

Carla considère comme un honneur le fait d'avoir assisté au décès de son père et d'avoir pris le temps, dans sa vie trépidante, de passer les derniers mois avec lui. Dans ce processus, elle a reçu son propre don de grâce.

Son père aussi. Ils se réunissaient chaque jour à la maison, entourant l'homme élégant qu'elle avait connu enfant et le comblant d'amour, de soins et de rires. Pour elle, tout était un honneur : accomplir la moindre tâche, porter un verre d'eau à ses lèvres desséchées avant qu'il ne s'endorme, comme il l'avait fait pour elle à l'autre bout de sa vie.

On peut dire que sa famille et elle l'aimaient à en mourir. Ils lui ont posé les questions qu'ils savaient qu'ils ne pourraient pas lui poser un jour : comment était la vie quand il était jeune, pourquoi il a commencé à jardiner, comment il a rencontré sa mère, et comment étaient ses parents ?

Ils savaient que chaque jour supplémentaire qui leur était accordé était un acte de grâce, une faveur divine pour eux et pour lui, un tour de plus sur le manège. Les jours étaient éthérés et doux comme cette pivoine qu'elle a appelée Grace, parfois à l'envers où toutes les lignes floues de nos vies, passées et présentes, étaient amoureusement cousues ensemble.

Que reste-t-il ? L'amour. Son père est maintenant sur un autre "plan", mais l'amour demeure, tellement d'amour. Il a construit et soigné avec amour leur famille et leur mère, et lorsque son heure est venue de "quitter la terre des vivants", comme il disait, il est parti avec grâce, laissant derrière lui de beaux souvenirs, de l'amour et de la gratitude.

SUR LE PROJET "LA BEAUTÉ DE VIVRE ET DE MOURIR

Ce projet est né d'un deuil, d'une période où son père était mourant et où le monde était bloqué en 2020.

Pendant des semaines, sa seule échappatoire a été une poignée de fleurs, un morceau de carton noir et un petit espace.

Certaines de ses fleurs étaient en train de mourir, tout comme son père. Elle les étudia avec curiosité, les voyant changer de forme, les trouvant enchanteresses comme elles l'étaient lorsqu'elles étaient en pleine floraison. Elle voyait son père comme un vieil homme à la fin de sa vie, toujours digne, alors que les lignes s'estompaient avec le grand et bel homme qu'elle avait connu dans son enfance.

Elle était assise en train de broder ses fleurs avec son père, partageant des histoires, des souvenirs, des rires et des larmes, tandis qu'il se laissait doucement aller à dire au revoir. Elle a cousu de petits morceaux d'or sur une feuille ou une étamine, comme on embellit une robe de haute couture, ou pour rendre hommage à la créativité de Mère Nature. Dans chaque point d'or, nos histoires - notre passé, le présent, l'ancien, le nouveau et le chagrin de la disparition - ont été cousues ensemble.

Dans la conscience aiguë de la mort, les plus petites choses semblaient receler un grand émerveillement. Elle voyait la vie à tous ses stades comme éthérée et fragile, et découvrait que même dans la mort, dans des circonstances déchirantes, il peut y avoir de la beauté, de la grâce et de la dignité.

Collaboration avec Luz Editions

Un projet qui avait commencé comme quelque chose de personnel dans une période de deuil a trouvé une seconde vie lorsque Paula Franco de Luz Editions a proposé une collaboration.

"Je suis une super fan de longue date de Luz Editions et de leur dévotion pour les produits artisanaux faits à la main qui sont des pièces significatives. J'ai adoré l'idée de créer une œuvre d'art sur un support différent, d'explorer un nouveau matériau en imprimant les images de La beauté de vivre et de mourir sur du lin". Ensemble, nous avons travaillé à la création d'une œuvre d'art précieuse, en édition très limitée, qui avait une histoire et une signification, donnant une nouvelle vie et une voix à un sujet rarement abordé ou célébré, la mort.

Le projet a pris un sens encore plus profond lorsqu'un groupe de femmes âgées, connu sous le nom de "Grandmas are Coming Work" (les grands-mères viennent travailler), a été invité à participer au projet. Grandmas are Coming to Worka rejoint les rangs et s'est impliqué pour coudre à la main du fil d'or sur des parties sélectionnées des images de fleurs en lin.

Leur histoire est étonnante. Comme beaucoup de personnes âgées pleines de créativité, d'esprit, de sagesse, d'expérience et d'énergie, ce groupe de grand-mères a dit non à l'oubli et à l'obsolescence, et s'est regroupé pour créer un atelier dynamique, réalisant des projets faits main, partageant, enseignant et transmettant le savoir-faire des techniques aux nouveaux arrivants.

Connus comme "spécialistes de l'optimisme", avec des slogans tels que "Le vieux est le nouveau jeune et "Grand-mère n'est pas à vendre mais les produits qu'elle fabrique le sont ". nous avions tous les ingrédients pour réaliser une belle œuvre d'art, un souvenir qui pourrait peut-être toucher d'autres personnes ayant elles aussi vécu le décès d'un être cher ou simplement un objet de beauté avec lequel vivre au quotidien.

Tant de merveilleux ingrédients artisanaux ont été réunis : La vision de Paula, chaque image sérigraphiée sur du lin, toutes différentes, les feuilles cousues autour du bord pour créer une belle bordure, les mains et les points minutieux des grands-mères qui embellissent et embellissent, et l'aspect terreux et organique du lin qui confère une qualité intemporelle aux images de ce projet. 

Nous espérons que vous les aimerez et que vous déciderez de les chérir comme nous le faisons. 

À PROPOS DU PRODUIT

Il n'y a pas deux pièces de lin identiques, c'est pourquoi la relation entre l'image et la texture crée une couche mystique, un peu comme le processus de travail dans la chambre noire, où le hasard intervient également, et chaque œuvre d'art en lin est légèrement différente de la suivante. 

La toile de lin adoucit les angles vifs et mélange subtilement les couleurs, donnant à la pièce un aspect chaleureux et habité, créant un sentiment d'authenticité, de nostalgie et de transmission, tout comme la disparition d'un être cher. 

Les pièces peuvent être suspendues dans votre maison à l'aide de leurs belles languettes noires ou pressées et encadrées comme vous le feriez avec n'importe quelle œuvre d'art précieuse. Comme il a été brodé à la main avec amour, nous ne recommandons pas de l'utiliser comme torchon, car il est tendre et fait avec amour.

• 70 x 47 cm
• 100 % lin, 180 g/m2
• Sérigraphie et couture à la main au Portugal

Instructions d'utilisation

Cette impression d'art en lin est nettoyée à sec uniquement et ne doit pas être lavée. Si vous souhaitez lisser les plis avant de l'encadrer, un léger passage à la vapeur ou une légère pression à l'aide d'un fer à repasser de faible puissance lui redonneront une belle finition.

OFFRE SPECIALE :
Achetez 2 tirages d'art en lin ou plus et recevez 15% de réduction sur votre commande.
La réduction s'applique automatiquement au moment du paiement.

⚠️ Avis de livraison important pour les clients américains :

Veuillez noter que les œuvres en lin sont produites et expédiées depuis le Portugal. En raison de la suspension actuelle des services postaux du Portugal vers les États-Unis, je ne suis pas en mesure d'expédier les commandes d'œuvres d'art en lin vers les États-Unis pour le moment. Je vous remercie de votre compréhension et mettrai à jour cette page dès que le service reprendra.

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